欧宁（艺术家、策展人）

2003年和2005年拍摄了两部城市研究纪录片《三元里》和《煤市街》，2009年担任深圳香港城市建筑双城双年展总策展人，2011年创办《天南》文学双月刊并任主编，同时发起致力于乡村建设和共同生活实验的“碧山计划”。2016-2017年，在哥伦比亚大学建筑、规划与保护研究生学院教授“中国城乡研究”与“策展实践与地方营造”两门课程。2019年至今担任波士顿艺术、设计与社会研究中心（CAD+SR）高级研究员。

杨北辰（策展人、研究者）

博士、策展人，当代艺术与影像研究者。目前是普拉达基金会（Fondazione Prada）思想委员会（Thought Council）的成员，并同时担任新世纪当代艺术基金会特约研究员与《艺术论坛》（Artforum）中文网特约编辑。现任教于中央戏剧学院，他的研究兴趣侧重于当代运动影像理论、媒体考古学、技术&生态与新物质主义领域。其策展实践与跨领域的学术方向相辅相成，曾策划过的项目包括“新冶金者”（Julia Stoschek Collection，杜塞尔多夫）、“在地宇宙”（乔空间，上海）、“反投影：中国早期录像艺术中的媒体雕塑”（新世纪当代艺术基金会，北京）、“微纪元”（Nationalgalerie，柏林）、“具身之镜：中国录像艺术中的行为与表演”（新世纪当代艺术基金会，北京）等；并将于明年联合策划广州影像三年展“重思集体”。他亦曾为艺术家曹斐、奥玛·法斯特、劳拉·普罗沃斯特、何子彦等艺术家撰写过展览图录文章；由其主编的出版物《HX》于曹斐伦敦蛇形画廊个展期间面世。他的个人学术专著《作为档案的电影》即将付梓。

张安定（青年志联合创始人、声音艺术家）

青年志联合创始人、青年文化研究者、声音艺术家和实验音乐人。青年志专注于中国年轻人群体和青年文化研究，扎根社会学与人类学，是中国顶尖的市场研究与营销咨询机构，同时也是面向年轻人的影响力媒体，同时他也是曹斐几部重要作品的声音和音乐合作者。

车飞（建筑师） 

北京市特聘专家，长城学者。超城建筑事务所创始建筑师，德国注册建筑师，英国皇家建筑师学会特许注册建筑师。德国包豪斯大学工学博士，德国安哈尔特大学建筑学硕士。北京服装学院艺术设计学院副院长、教授，教育部学位中心评审专家，墨尔本皇家理工大学博士学位评委，北京大学地球与空间科学学院特聘教师，北京未来网络科技高精尖创新中心骨干研究员。中国扶贫基金会灾后重建专家委员会委员，中国文联文艺评论家协会艺术产业委员会委员。2020年入选威尼斯国际建筑双年展中国馆。2013年入选《时代建筑》——中国70后建筑师代表专辑, 2012年入选第三届中国“建筑传媒奖”最佳建筑奖提名奖，2010年入选首届中国“建筑传媒奖”青年建筑师奖提名奖和居住建筑特别奖提名。车飞在海内外专业期刊发表过大量论文，此外还出版过多部专著，包括：《震荡》（2009）、《北京的社会空间性转型——一个城市空间学基本概念》（2013）、《空间的内向性与外向性》（2019）等。

艾阔 (剧场艺术家、写作者、策划人)

受训于尤金尼奥·巴尔巴（Eugenio Barba）创立的ISTA剧场人类学国际学院，参与跨场域、学科，媒材的实践与研究。剧场作品有《棒子老虎鸡》《明天》《时间之前》等。参演作品进入北京青年戏剧节、伊斯坦布尔世界角落（Dünyada Bir Köşe）戏剧节、哥本哈根南港剧场（Sydhavn Theatre）展演、阿德莱德艺穗节线上展映、阿维尼翁OFF戏剧节和爱丁堡艺穗节等。

郑鹤松（独立创作者、编舞）

现居北京。独立创作者、编舞，涉及包括剧场、装置、纪录片、文化研究多领域创作。个人展览《好，行动、就是现在》、剧场作品《Conversation》、《我们就是世界》、《万物生长》等，以及纪录片《守拙归田园·归向何处》。

康梦龙（摄影师）

89年北京出生，拍摄北京街道的街头摄影师。

杨帆（舞者）

现就读于北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系。曾担任中国文联中国舞蹈家协会“顶尖舞者”系列项目组成员；受邀导演创作编排原创舞台剧《春夏秋冬》；编创并参演大型原创毕业舞剧《屈原》，担当主要角色；跟随侯莹现代舞团参演第二届阿那亚建筑论坛开幕式演出《身体巴别塔》；参演北京木木美术馆展览《艺术史狂想曲》开幕演出；担任排练指导参与“2019 年北京世界园艺博览会”开幕式表演；参演国家会议中心“一带一路——敦煌舞”开幕式；参与拍摄中国电信《Hello 5G》大型宣传片等。

入梦（喜剧演员、编剧）

23岁，北京人。北京地铁乘务员、存在主义者、喜剧演员、编剧，也做音乐，最大的梦想是60岁的时候成为一名历史地位比小岛秀夫高的游戏制作人，活到现在，最引以为豪的经历是曾经被笑果签过三年，以为自己可以成为中国的金凯瑞了，结果被笑果无情抛弃，陀思妥耶夫斯基死忠粉，做过一部话剧，做了一档播客，是个胖子，想做严肃的东西，但常常下意识地用学到的幽默技巧打破所有严肃场景。

蔡司晗（游戏及音乐创作者）

毕业于中国传媒大学游戏艺术专业，目前在北京从事游戏和音乐创作。

郭仰成（青年艺术家）

目前工作和生活于北京，艺术实践涉及戏剧影像、行为表演、装置、戏服设计及绘画等多媒介系统。英国皇家艺术学院当代艺术系硕士在读，北京草场地村艺术区Underline下划线空间联合主理人及《可能是艺术》视频访谈节目发起人。作品探究个体心理状态与社会的关系，旨在影响人们对信息、媒体和传播的接受程度。其表演实践是一种基于社会研究的直观表现，身体作为一种形而上的工具，时间和意识嵌入于每一支表演中。受东方文化的影响，一种诗意的超现实主义的表演语言常出现于作品当中。

钟慧侦（艺术家、剧场与电影视觉设计师）

本科就读于中央美术学院，毕业后赴美国加州艺术学院攻读艺术与科技、服装设计双学位。她的作品往往融合影像、剧场、装置等不同媒介，以探索身体在虚构情境下的不同可能性，有时也从个人经历出发，研究个体在后全球化时期珠三角当地的生存状态。代表作有《Clap Clap Clap》《飞天索粉计划》。

王韵可（舞者）

目前关注于舞蹈剧场、身体剧场及舞蹈影像。一直在寻求现场表演时肢体及语言表达的即时真实性，擅长运用物料及周边环境与肢体或作品概念产生共鸣。曾与二高表演合作《恭喜发财N+》舞蹈影像作品，参与身体剧场《我们就是世界》表演并与艺术家Pedro Bakker合作了作品《CHESS 棋子》，在开放概念展“自由的黑洞.超级个体”与艺术家林苒合作作品《缚》，参与一边otherside.跨媒介展演与郑鹤松合作 《Sex talk》。个人作品有《man in the mirror》《stand by you》《watermelon》。

枭笑（戏剧导演、演员、艺术家）

1992 年生，现生活工作于北京，毕业于中央戏剧学院，于2015年创建了求甚剧团，2016年开始当代艺术创作。个展有“市井梦都”“现实之梦”“北京土行孙”“眼洞”“首尔身体”（Body in Seoul）。